Grazie al sito di musica Metal Planet Music abbiamo oggi, 25 Luglio 2024, la prima recensione in assoluto e in anteprima di Horizons, il primo LP della band che uscirà il 2 Agosto 2024 (acquistabile QUI). La recensione è opera di Ritchie Birnie e puoi leggere l’originale QUI. Di seguito la versione tradotta in italiano.
I quattro neozelandesi Black Smoke Trigger fanno le cose a modo loro. Sono stati in tournée in Europa prima dell’uscita del loro primo album, pubblicano video che hanno fatto un milione di visualizzazioni e hanno reso la band un’esperienza visiva, oltre che musicale. Il cinico potrebbe dire che questi ragazzi stanno ricevendo una grande spinta, da qualche parte, ma dopo aver ascoltato Horizons non me ne fregherebbe un cazzo se mandassero un sicario della mafia a casa mia costringendomi a godermelo. Questo album è straordinario e deve essere ascoltato e, come dico sempre, deve essere un acquisto fisico e posso promettere che negli anni futuri, quando ripenserai ai tuoi acquisti per il 2024, questo sarà quello che raggiungerai per primo.I BST hanno attirato la mia attenzione quando sono stati annunciati per il tour di Bruce Dickinson e ho fatto il mio dovere e mi sono tuffato su YouTube per controllarli e nel giro di una settimana avevo recensito l’incredibile “Perfect Torture”. Ho un vero debole per le band neozelandesi a causa del mio grande amore per i Devilskin, ma quella piccola isola sta producendo prodotti Rock’n’Roll in questi giorni, quindi tuffiamoci in questa offerta diversificata. L’album si apre con “Phantom Pain” e questo pattina sul ghiaccio con il Grunge, che non è il mio passatempo preferito, ma vira molto più vicino agli Audioslave che al pubblico depresso delle camicie a quadri, quindi sono felice di godermelo senza un briciolo di senso di colpa e puoi sentirlo immediatamente perché il frontman Baldrick accetta quei paragoni con Chris Cornell, e il lavoro con la chitarra di Charlie Wallace è sorprendente. Il batterista Josh Te Maro ci fa andare avanti “K.M.T.L“, e una volta che questo si apre non si calma e ha l’intensità di una canzone punk degli anni ’70 potenziata da anfetamine e whisky. L’intensità non diminuisce in “The Way Down“, ma sicuramente cambia. Baldrick attira la tua attenzione con una voce potente, stratificata su un suono industriale. Queste sono canzoni di prima classe che sviluppano, esplodono e si librano in volo. Ho già menzionato “Perfect Torture” e per me è una delle migliori canzoni del 2024, mescolata a quel video, al messaggio e alla speranza della canzone, che si basava sull’avversario, sul dolore e sulle popolazioni decimate. Il video mi ha catturato e la canzone sembrava come se si sciogliesse direttamente nelle mie vene come una flebo endovenosa di metallo, pura brillantezza. Ho accennato prima a come la band abbia fatto le cose in modo leggermente diverso. Non so dirvi l’ultima band straniera che ho visto senza che avessero pubblicato un album…se mai dovessi parlare del loro spettacolo dal vivo. Sono sicuro che ci saranno molte persone che leggono questo articolo e che hanno scoperto la band grazie al loro slot di supporto con la sirena di allarme aereo, e se tu fossi una di quelle persone sapresti già che prima di tutto sono animali da palcoscenco. Potrebbero aver avuto un breve spazio durante il tour, ma non ho parlato con una persona che non fosse rimasta colpita dal loro spettacolo. Non solo il concerto mi ha lasciato senza fiato, sono riuscito a fare una breve chiacchierata con i ragazzi dopo il loro live a Glasgow e il fatto che fossero così accoglienti e grati per i complimenti in una terra straniera mi ha conquistato ancora di più, e ora mi chiedo se i Kiwi sono i nuovi canadesi, perché sono così dannatamente carini. La traccia successiva è “Proof of Life” e con solo un’acustica e quegli accordi vocali angelici la canzone diventa un mostro di grandezza chitarristica e potenza prolifica. Questo oscilla tra una ballata potente e la grandezza dell’inno metal prodotto da Bob Rock. In “Learn to Crawl” rallentiamo tutto, semplifichiamo con un tocco di chitarra ricorrente e ci sistemiamo in una canzone Rock di dimensioni gigantesche. A volte meno è di più e questo esemplifica il potere della semplicità. Con un titolo come “Set me on Fire” puoi immaginare che stiamo tornando a quell’atmosfera punk degli anni ’70. Veloce, furiosa e punteggiata di brutalità, la canzone è meravigliosamente seguita da una mentalità fuori controllo simile a quella di “Psycho“, questa canzone è molto vicina a me personalmente e mi dà disturbo da stress post-traumatico quindi dirò semplicemente… ci sono stato, l’ho fatto, portami fuori di qui il prima possibile. Per quanto queste canzoni siano varie, c’è sicuramente un’atmosfera che può essere descritta solo come spavalderia dei BST e il suono permea fortemente in “One More Chance (Don’t let it Slip Away)”. Ogni aspetto ascoltato è già lì, ma è il modo in cui distorcono le canzoni, la voce, il basso e le voci tormentate che distinguono ogni canzone, e questa traccia è eccezionale e mi ha fatto pensare a qualsiasi cosa accattivante che gli Skillet hanno scritto. In “Never Dies” i ragazzi hanno avuto solo un piccolo aiuto da David Draiman dei Disturbed, ma come puoi immaginare non ha intenzione di firmare con il suo nome un mucchio di merda fumante, quindi puoi scommettere (e posso confermare) che questo è un prodotto fatto bene. “Sun Cries Red” proviene da quel manuale di semplicità, ma questo non offusca quanto sia potente questa canzone. La canzone è come il culmine delle migliori ballate a cui puoi pensare. Si trova accanto al meglio che hai sentito e amato. Questo è un debutto come Dio comanda, tale è la professionalità mostrata. I ragazzi vogliono finire con qualcosa che rimarrà con te e ti farà continuare a tornarci, e “Promise” lo fa a palate. Considerando che Horizons doveva essere un EP di sei tracce, ma il produttore Nick Raskulinecz aveva richiesto un disco completo, questo avrebbe potuto facilmente contenere alcune tracce che non erano forti come le sei iniziali, ma non c’è alcun riempitivo. Ogni canzone ha una dichiarazione di intenti, un potere in sé e, se considerato nel suo insieme, questo album è una delle migliori uscite di quest’anno e un debutto da paura.
I Black Smoke Trigger sono una cosa seria, sono il dito medio a Gene Simmons e alla sua affermazione che il rock è morto, e potrebbero benissimo essere il futuro e i salvatori di questa scena musicale che amo così tanto.
Black Smoke Trigger Italia 